தியேட்டர் என்ன. தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் வரலாறு

வரலாறு நாடக கலை பழங்காலத்தில் தொடங்கியது. அந்த நேரத்தில் வைத்துக்கொள்வோம் அடிமை நிலவிய மற்றும் கல்வியின்றியே இருந்தார்கள். ஆனால் மக்கள் என்ன தியேட்டர் தெரியும். ஒரு நீண்ட மனித வரலாறு, தங்கள் வேர்களை ஆழத்தினை இருந்து வளர்ந்த அவர் பண்டைய நாட்டுப்புற வெகுஜன சடங்குகள், merrymaking மற்றும் திருவிழாக்கள் மர்மங்கள் செல்கிறது. காமிக் இந்த அடிப்படையில் வழக்கமான முதன்மை நடவடிக்கை மற்றும் துயர இயற்கை (அதாவது சதுர்னாலியாவில், புதிர்களை போன்ற) மீது எழும் நாடகத்தின் உறுப்புகள் (ஒரு புராண வடிவமைப்பு) சதி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது நடனம், வசனம், கூட்டுப்பாடல் இசை, mummers, முகமூடிகள் கொண்டிருக்கலாம். படிப்படியாக ஏற்பட்டது மற்றும் மத தளங்கள், தனிமை ஒரு கூட்டத்தில் எழுத்துக்கள் கோரஸ் இருந்து, பிரிப்பு நடவடிக்கைகளை ஏற்பாடு போட்டியில் வெகுஜன குறிப்பிடத்தக்க திருவிழா மாற்றுவதைக் கையாளுகிறது. அனைத்து இந்த அனைத்து இலக்கிய நாடகம் அப்படிப் பட்ட பிடித்த வெளிப்படுவதற்கு வழி வகுத்தன. பார்வையாளர்கள் துண்டாக்குதல் செயல்படுத்தப்பட்டது மற்றும் நடிகர்கள் இந்த முக்கியமான சமூக செயல்பாடு தெரியவந்தது கலை வடிவம்.

இந்த செயல்முறை தெளிவாக ஐரோப்பிய கலை செயலில் வளர்ச்சி ஒரு பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது தொன்மைவாய்ந்த கிரீஸ் நாட்டின் தியேட்டரில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. நகரம்-மாநிலங்களில், அவர் ஒரு முக்கியமான சமூக வாழ்க்கை தலைவர் ஆனார். பண்டைய கிரேக்கத்தில் தியேட்டர் என்ன? பிரதிநிதித்துவங்கள் பின்னர் பிரபல பெரிய திருவிழா இருந்தன. திறந்த வானில் கீழ் பெரிய, பிரம்மாண்டமான ஆம்பிதியேட்டரில், ஈர்க்கப்பட்டார் ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களை முழு கணக்கான போகிறது. பாடகர் தன்னை உறுப்பினர்கள் - இருக்கும் தொழில்முறை நடிகர்கள் ஒரு யோசனை வெளியே விளையாட முடியும் மற்றும் குடிமக்கள் மூலம் கூடுதலாக. நடனம் மற்றும் இசை அவசியமானது என்று, நடவடிக்கை முக்கிய கூறுகள்.

பண்டைய ரோமில் நாடகம் என்ன? பேரரசின் காலத்தில் அடைந்தது தழைத்தோங்கியது, அபிநய, பெரும்பாலான 5 வரை இருந்தது - இன்னும் தீவிரமாக கூட காட்சியின் வகையை மாற்றுகிறீர்கள், நிகழ்ச்சிகளின் பெரும்பான்மை நடத்தப்பட்டதாகக் குற்றம் அபிவிருத்தி, சிறந்த திரையரங்க உபகரணங்கள், அதிகரித்த புராண தலைப்பிலான நிகழ்ச்சிகள் (இசை மற்றும் நடன காட்சியை பல்வேறு வகையான கொண்ட. ஒரு பிரபலமான நாடக வகை).

இடைக்காலத்தில் ஐரோப்பிய தியேட்டர் நடைமுறையில் இருப்பதாக நிறுத்திக்கொண்டது. Uilyam Shekspir மற்றும் பதினைந்தாம் நூற்றாண்டில் ஒரு சில நாடகாசிரியர்கள். புதுப்பித்திருக்கும். பின்னர், விதிவிலக்கு இல்லாமல், சிறுவர்கள் மற்றும் ஆண்கள் வேடங்களில் நடித்தார். நடிகை முதல் நகைச்சுவை "Arte நோக்கம்" (எழுத்துக்களின் முகமூடிகள் கட்டாய பங்களிப்புடன் சிறிய நகைச்சுவை நாடகம்) நடித்த உலாத்தி வீரர்கள் பிரபலமான இத்தாலிய குழுக்களில் பங்கேற்றார் தோன்றினார்.

மறுமலர்ச்சி மனித நேய கலாச்சாரம் நாட்டுப்புற தேசிய பாரம்பரியத்தை ஒரு பணக்கார பாரம்பரியம் அவர்களை இணைந்த, நாடக கலை பண்டைய பாரம்பரியம் புத்துயிர். சகாப்தத்தின் பிரபலமான நாடகாசியர்களில் நாடகங்களில் கடுமையான அரசியல் மற்றும் சமூக மோதல்களில் வரலாறு வெளிப்படுத்துகிறது.

இது ஒரு பொது நிலத்தில் உள்ளது பண்டைய கிரேக்கக் கலை செயல்பாட்டு பரவுதல் தொடர்புடைய தியேட்டர் எழுச்சி - சில ஐரோப்பிய நாடுகளில் உள்ள சில எண்ணுபவரின் ஆட்சிகள் ஒருங்கிணைப்பு. நடிகர்கள் பணி உள் போராட்டங்கள் மற்றும் துக்கங்களை பொது மற்றும் தனியார் துறையும் தேவைகளை இடையே சொந்த இரட்டை ஜெயங்கொள்ளுகிறவனெவனோ ஹீரோ ஒரு சிக்கலான படத்தை உருவாக்க இருந்தது. ஒரு சுருக்க மற்றும் உலகளவில் குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரமாக வாங்கியது இந்த காலத்தில் நவீன பிரச்சினைகள். அந்த என்ன பண்டைய தியேட்டர் தான்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது பாதியில், அது விரைவான முதலாளித்துவ அறிவொளிக்கான முக்கிய ஊதுகுழலாகவும் ஆனது. நேரம் நல்ல குடியுரிமை திரைப்பட நட்சத்திரங்கள் பெற்றிருந்த கலையில் செய்தபின் வரலாற்று உண்மையின் ஒரு வட்டியுடன் ஒரு புதிய முழுமையான உருவாக்க ஒரு வலுவான ஆசை இணைந்ததாகும்.

ரொமான்டிசிசம் ஜனநாயக மக்களையும் மற்றும் மனித கொள்கைகளை அபிலாஷைகளை ஆனார். நாடு, வரலாற்று, தேசிய அடையாளத்தின் - நாடகத்தில் இந்த சகாப்த பதாகையின் கீழ் தன்னை பின்பற்றுகிற பண்டைய கிரேக்கக் கலை தீவிரமான போராட்டம் விரிவடைந்து.

இது அரங்கின்படி தயாரிக்கப்பட்டது ரியலிசம், அறிவொளி பெற்ற, பின்னர் கற்பனைக்கதை, 30-40gg ஒரு கண்ணியமான சுதந்திரமான வடிவங்களில் வாங்கினார். 19. மற்றும் நூற்றாண்டின் மத்தியில் உயர்ந்த மேலாதிக்க இடத்தை அடைந்தது.

உளவியல் ஆய்வு, உயர் நன்னடத்தை சார்ந்த கண்ணோட்டத்தை, அடுத்த, நம்பகத்தன்மை மற்றும் கோரமான அனுபவம் மற்றும் விலக்கல், பாடல் வரிகள் மற்றும் இகழும் உணர்ச்சிவயப்பட்ட நிலையில் - நவீன தியேட்டரில் பல கலை வடிவங்கள், சமூகப் பிரச்சினைகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை தொகுப்புக்கான பாடினார். இந்த அனைத்து மிகவும் தைரியமான மற்றும் எதிர்பாராத சேர்க்கைகள் வருகிறது. நம் காலத்தின் தியேட்டர் என்ன? இந்த முக்கியமான கலை சாதனங்களும், அவற்றின் meaningfulness காப்பாற்ற படங்களை அதிகரித்த நடவடிக்கை அணுக ஒரு காலக்கட்டத்தில் போக்காக இருக்கிறது. இன்று, கலை இந்த வகையான இயக்குனர் இல்லாமல் கற்பனை செய்துகூட பார்க்க முடியாது. மேலும் குறிப்பிடத்தக்க இப்போது வடிவமைப்பு அமைக்கப்படுகிறது.