நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி: சுயசரிதை, புகைப்படம்

ஒரு அற்புதமான கலைஞர், ஆசிரியர் மற்றும் நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி சமகால நடன கலை வரலாற்றில் பிரகாசமான பக்கங்களை எழுதினார். சோவியத் ஒன்றியத்தில் பாலே உருவாக்கம் மற்றும் வெளிநாடுகளில் சோவியத் பாலே நட்சத்திரங்களின் வெற்றிகரமான சுற்றுப்பயணத்துடன் அவரது பெயர் தொடர்புடையது. ஒரு சிறந்த நடன இயக்குனர், ஒரு திறமையான அமைப்பாளர் மற்றும் ஒரு அழகான மனிதர் - அவர் தனது சமகாலத்தவர்களால் நினைவுகூரப்பட்டார்.

நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி: சுயசரிதை, புகைப்படம்

மக்கள் ஒரு பெயர் குறிப்பிடப்படுகையில், அதன் நினைவகம் உடனடியாக சில நிகழ்வுகள் அல்லது நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகிறது. இந்த பெயர்கள் தங்கள் காரணத்திற்காக உயர் சேவையுடன் பிரிக்க இயலாது. ரஷியன் பாலே உலக புகழ் கொண்டு நபர்கள் கேலரியில், ஒரு திறமையான மற்றும் உற்சாகமான நபர் படம் மூலம் அனுப்ப இயலாது - நடன லியோனிட் Mikhailovich Lavrovsky.

குழந்தை பருவத்தில்

லியோனிட் மிஹைலோவிச் இவானோவ் (இது நடனமாடலின் உண்மையான பெயர்) ஜூன் 5, 1905 அன்று செட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். குடும்பம் பணக்காரர்களாக இல்லை, பணியாற்றவில்லை. இருப்பினும், எதிர்கால நடன அரங்கின் தந்தை இசைக்கு மிகவும் பிடிக்கும், ஒரு முறை எதிர்பாராத செயலை செய்தார். அவர் பணியில் இருந்து விலகினார் மற்றும் மரின்ச்கி தியேட்டர் கொய்ரில் சேர்ந்தார். அவரது தந்தை இந்த தீர்க்கமான செயல் இல்லாமல், எதிர்கால சிறந்த நடன வடிவமைப்பாளரின் படைப்பு விதி வடிவமைக்க எப்படி, தெரியாது. ஆனால் அந்த நேரத்தில், சிறிய லென்யா நாடக காட்சிகளுக்குப் பின் நிறைய நேரம் செலவழிக்க ஆரம்பித்தார். அவர் உள்ளே இருந்து தியேட்டரின் உலகம் கற்றுக்கொள்ள ஆரம்பித்தார்.

திரையரங்க கலை திறமையான இளைஞனைக் கைப்பற்றியது. லெனின்கிராட் கல்லூரிக் கல்லூரியில் நுழைந்தார், அவர் 1922 இல் பட்டம் பெற்றார். அற்புதமான ஆசிரியரான விளாடிமிர் பொன்னமரேயுடன் அவர் படித்துக்கொண்டிருந்தபோது, அது ஒரு தொடக்க நடனக் கலைஞரின் திறமை மற்றும் கலைத்திறன் கொண்டது என்று மாறியது. படிப்படியாக அவருடைய தொழில் சார்ந்த பார்வைக்குத் தோன்றியது. அதே நேரத்தில், இவானோவ் ஒரு படைப்பு புனைப்பெயரை எடுக்க முடிவு செய்கிறார். வெளிப்படையாக, அவரது சொந்த பெயர் அவரை மிகவும் எளிது தெரிகிறது, மற்றும் choreographic பள்ளி ஏற்கனவே கலைஞர் லியோனிட் Lavrovsky முடிவுக்கு வருகிறது.

பயணத்தின் தொடக்கத்தில்

தொழில்நுட்ப பள்ளியில் தனது படிப்பை முடித்தபின், லவ்ரோட்ராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் பாலே குழுவின் பணியாளர்களில் லாவ்ரோவ்ஸ்கி முதன்முதலாக சோலிஸ்ட்டில் சேர்க்கப்பட்டார். கிளாசிக்கல் திறமை மற்றும் நேரம்-பரிசோதனையான செயல்திறன், அவர் "க்செல்லே", "ஸ்வான் லேக்", "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" ஆகியவற்றில் பாத்திரங்களைச் செய்வார். இளம் கலைஞர் நிறைய வேலை செய்கிறார், ஆனால் நடிக்கிறார் மற்றும் நடிப்புக்கு பிறகு ஒரு நல்ல நேரம் உண்டு. எனினும், அந்த நேரத்தில் இருந்து கலைஞர் பாத்திரம் ஒரு நல்ல தரமான உருவாக்கப்பட்டது: ஒரு புயலடித்த இரவு கூட தன்னை ஒரு தியேட்டருக்கு தாமதமாக அல்லது ஒரு ஒத்திகை இழக்க அனுமதி இல்லை. அதே நேரத்தில், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி முதல் முறையாக திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒரு கூட்டு நடன குழுவில் நடனம் ஆடும் முக்கிய பெண் எக்டேரினா Heydenreich இருந்தது.

நண்பர்களின் வட்டாரத்தில் சத்தமாக மற்றும் மகிழ்ச்சிக் கொண்டாட்டங்கள் மேலும் ஆய்வு மற்றும் சுய கல்விக்காக தடையாக இருக்கவில்லை. லியோனிட் நிறைய வாசித்து, பியானோ பாடங்கள் மற்றும் இசை வரலாற்றை எடுத்து, கண்காட்சிக்கு செல்கிறார். படிப்படியாக, ஒரு உழைக்கும் குடும்பத்தில் இருந்து ஒரு சிறிய கல்வியறிவுடைய இளைஞன் ஒரு நாகரீகமான, நன்கு படிக்கக்கூடிய நபராக மாறிவிடுகிறார். நேர்த்தியான தோற்றம் மற்றும் உள்ளுணர்வு உளவுத்துறை எதிர்கால சிறந்த நடன வடிவமைப்பை உருவாக்கும்.

எனினும், தியேட்டர் மிகவும் மென்மையாக செல்லவில்லை. இளம் மற்றும் திறமையான நடிகர்கள் ஏற்கனவே மீண்டும் சுவாசிக்கின்றனர். லாவ்ரோவ்ஸ்கி அவர் கீழே தள்ளப்படுவதாக உணர்ந்தார், நடனமாட அனுமதி இல்லை. பாலே குழுவின் கலை இயக்குனருடன் மெதுவாக மெழுகுவர்த்தி மோதலான ஏ. வாமனோவா அவரது மன உறுதியை மோசமாக்கினார். 1936 இல், தியேட்டரில் நிலவிய பதற்றத்தை தாங்கிக்கொள்ள முடியவில்லை, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி ராஜினாமா செய்தார். எனினும், ஒரு வேலையில்லாத கலைஞரின் அந்தஸ்தில் நீண்ட காலமாக இல்லை. ஒரு வாரம் கழித்து லெனின்கிராட் ஸ்மால் ஓபரா ஹவுஸின் பாலேக்கு தலைமை தாங்குவதற்கான வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். இந்த நிலையில், எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி 1937 வரை வேலை செய்தார்.

முதல் தயாரிப்புக்கள்

அதே சமயத்தில் பாலே நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றதன் மூலம், லியோனிட் மிஹைலோவிச் தனது நடவடிக்கைகளை தொடங்குகிறார். லெனின்கிராட் கொலோக்ராஜிக் பள்ளியில் அவர் J. Sibelius (1927) மற்றும் "தி சீசன்ஸ்" (PI சாய்கோவ்ஸ்கி, 1928) இன் இசைக்கு "தி சாட் வால்ட்ஸ்" தயாரிப்பை நிகழ்த்தினார். ஆர். ஷுமனின் இசையில் "ஷுமணானா" மற்றும் "சிம்போனிக் எடியூஸ்" (1929) ஆகியவை இடம்பெற்றன. எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் ஸ்டேஜிங் நடவடிக்கைகள் எப்போதும் வெற்றிகரமாக இருந்ததாக கூற முடியாது. எம். ஃபோகினின் (1932) பாணியில் கச்சேரி நிகழ்ச்சி நிரல் தோல்வியுற்றது மற்றும் முதலாளித்துவ சுபாவத்தில் கௌரவமாகவும் ஈடுபடுத்தப்பட்டது.

தோல்வி இயக்குனரை நிறுத்தவில்லை. புதிய காலக் கலை கலைஞர்களும் விவசாயிகளும் பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு அணுகக்கூடியதாகவும் புரிந்துகொள்ளத்தக்கதாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று கட்டளையிட்டது. லெனின்கிராட் பாலே பள்ளியில், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி இரண்டு பேலெட்டுகள், ஃபேடேட் மற்றும் கேத்தரின் ஆகியவற்றை நடத்தினார். இந்த முறை அவர் இலக்கை அடைந்தார். இரண்டு நிகழ்ச்சிகளும் வெற்றிகரமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டு, இளம் நடிகர் NA ரைம்ஸ்கி-கோர்சாகோவ், ஏ. ஆடான், ஏ. ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் பலர் படைப்புகளுக்கு தைரியமாக புதிய தயாரிப்புகளை மேற்கொண்டனர்.

அதே சமயம், இன்னொரு நிகழ்வு நடைபெறுகிறது. ஹெய்டென்ரிச்சிக் உடன் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை வாழ்ந்த லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி இரண்டாவது முறையாக திருமணம் செய்துகொள்கிறார். பி.ஏ.அசஃபீயால் இயக்கப்பட்ட பாலாலினுடைய "காகசஸ் சிறைச்சாலையின்" தயாரிப்பில் பங்குபெற்ற எலேனா சிக்வடைஸ், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒருவராக ஆனார். 1941 இல், அவர்கள் ஒரு மகன் - Lavrovsky மைக்கேல் லியோனிடோவிச், அவனுடைய வாழ்க்கை வரலாறு பிரிக்கமுடியாத பாலே கலை கலைக்கப்பட்டுள்ளது.

கிரோவ் தியேட்டர்

இதற்கிடையில், மிரின்ஸ்கி தியேட்டர் பாணியை நிறுத்தவில்லை. ஏ.வகாநோவாவின் unpretentious and imperious nature பாலே நிறுவனத்தில் சூழ்நிலைகள் மிக உயர்ந்த வெப்பத்தின் நிலைக்கு கொண்டு வந்தது. தலைசிறந்த கலை நிகழ்ச்சிகள், பழைய ஆட்சி மற்றும் சர்வாதிகாரத்தை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றில் புதிய நிகழ்ச்சிகள், இளம் கலைஞர்களின் இறுக்குதல், சர்வாதிகாரவாதம் ஆகியவற்றில் புதிய தலைவர்கள் இல்லாததால் எதிர்த்தனர். அவளை நினைத்து, தியேட்டர், எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி விட்டு. இந்த குற்றச்சாட்டுகள் எல்லாம் எவ்வளவு உண்மை என்று சொல்வது கடினம். ஆனால் பாலே ஹூட்ராக் தலைமுடியை வெறுமையாக்கியது என்ற உண்மையை முடித்து விட்டது. டிசம்பர் 31, 1937 லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி, நடன இயக்குனர் மற்றும் பாலே நடன கலைஞர், ஓபரா மற்றும் பாலேவின் லெனின்கிராட் திரையரங்கு பாலேவின் தலைமையில் நியமிக்கப்பட்டார். எஸ்.எம். கிரோவ். அவர் 1944 வரை இந்த பதவியை வகித்தார்.

எஸ். ப்ரோகோபீவ், "ரோமியோ ஜூலியட்" (1940)

1940 ஆம் ஆண்டில், எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி SS ப்ரோக்கோஃபீயுவின் இசைக்கு பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்" பாடலைத் தொடங்கினார். அளவிலான செயல்திறன் கஷ்டமாக இருந்தது. உலக பாலேட்டில் இந்த நேரத்தில், டபிள்யு ஷேக்ஸ்பியர் எழுதிய ஸ்டேஜ் படைப்புகள் எந்த பாரம்பரியமும் இல்லை. இயக்குநர்கள் பல்வேறு வழிகளில் நடன வடிவங்களால் புரிந்து கொள்ளப்பட்டனர், எனவே இயக்குனர் அவரது வேலையில் தங்கியிருக்கக்கூடிய எந்த நியதிகளும் இல்லை. எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கிக்கு மற்றொரு சிரமம் இருந்தது. வித்தியாசமாக போதும், ஆனால் இந்த தடையானது எஸ்.எஸ்.பரோக்கோவிவியின் சிறந்த இசையாகும். காம்ப்ளக்ஸ் தாள கான்வாஸ், அசாதாரண கலவை நுட்பங்கள். ஒரு கட்டுப்பாடான சோகத்தை எழுதிய ஆசிரியரின் உணர்வின் மிகச்சிறந்த சரிகை ஒன்றிணைத்து உருவாக்கிய பல்வேறு கருப்பொருட்களிலிருந்து ஒரு இசை கேன்வாஸ் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆரம்பத்தில், இசையமைப்பாளரின் எண்ணத்தை கலைஞர்களால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை.

எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி நோயாளி மற்றும் தொடர்ந்து இருந்தார். ஆனால் நாடகம் பிரகாசமான மற்றும் கூர்மையான செய்ய இசை மாறி மாறிவிட்டது. படிப்படியாக இசைக்குழு எதிர்ப்பை மீறியது. "ரோமியோ ஜூலியட்" தயாரிப்பானது பொதுமக்களிடமிருந்து சாதகமான வரவேற்பைப் பெற்றது, விமர்சிக்கப்பட்டது. அவர்கள் எஸ். அசாதாரண இயல்பு குறிப்பிட்டார் Prokofiev இசை, நடன எல் லாவ்ரோவ்ஸ்கி வெற்றி மகிழ்ச்சி, இயற்கைக்காட்சி பாராட்டினார். இந்த நிகழ்ச்சியின் நிபந்தனையற்ற வெற்றியை Galina Ulanova ஆனது. மாஸ்கோவில் பாலேயின் பிரீமியம் பிரகாசமாக இருந்தது. இந்த நடிப்பு எங்கள் நேரத்தின் சிறந்த பாலே என அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இது இயக்குனரின் அடுத்த வாழ்க்கையை முன்னரே தீர்மானித்திருந்தது. 1944 இல், சோவியத் ஒன்றியத்தின் பிரதான கட்ட அரங்கத்தின் தலைவராக எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி நியமிக்கப்பட்டார்.

மாஸ்கோ, போல்ஷாய் தியேட்டர்

எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி அந்த நேரத்தில் அவர் செய்த எல்லாவற்றையும் நாட்டின் முக்கிய தியேட்டரில் பணிபுரியும் ஒரு முன்னோடிதான் என்பதை புரிந்து கொண்டார். முதலில், அவர் கிளாசிக்கல் பேலட் திறமைகளை மீட்டெடுக்க தீவிரமாகவும் திறமையானவராகவும் ஆனார். பாடல் "ஜ்செல்லே" எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் 100 வது ஆண்டு நிறைவுக்கு நாடகத்தின் பதிப்பை வழங்குகிறது. G. Ulanova உடன் "Giselle" இற்றைப்படுத்தப்பட்டது இந்த பாலேட்டின் சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது மற்றும் பல தலைமுறை நடன அரங்கங்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக மாறியது. பாலேட்களின் "ரேமண்டா" மற்றும் "சோபினியானியா" பாடல்கள் புதிய பதிப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன.

எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் மற்றொரு பெரிய அளவிலான வேலை, போல்ஷிய் திரையரங்கின் மேடையில் ரோமியோ ஜூலியட்ஸின் மறு உருவாக்கம் ஆகும். அமைப்பை ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு இயந்திர ரீதியாக மாற்ற முடியாது. இது பெரிய மற்றும் அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. உச்சரிப்புகள் மாற்றப்பட்டு மோதல்கள் தீவிரமடைந்துள்ளன. கிராமியோஸ் வெகுஜன காட்சிகள் மற்றும் புதிய காட்சியமைப்பு ஆகியவை எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் ஆசிரியரின் கருத்தை மாற்றியமைத்தன. புகழ்பெற்ற பாலேயின் புதிய பதிப்பு மிகவும் வெற்றிகரமானது. எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி ஸ்டாலின் பரிசு பெற்றார், பல்லாயிரக்கணக்கான தசாப்தங்களுக்கு நாடகம் போல்ஷிவி திரையரங்கின் அடையாளமாக ஆனது.

20 ஆண்டுகள்: வெற்றிகள் மற்றும் இழப்புகள்

நாகரீகத்திற்காக நடனமாட முடியாது என்று எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி நம்பினார். புதிய செயல்களை வெளிப்படுத்தும் திறமை மற்றும் மேடையில் புதிய பெயர்களை ஊக்குவிப்பதற்கான பணியாகும். அவருடைய பணியின் போது போல்ஷோ தியேட்டரின் பாலே பல திறமையான நடன கலைஞர்களுக்கும் நடன கலைஞர்களுக்கும் வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார். தலை தன்னை, கூட, சும்மா உட்கார முடியாது. அவரது அடுத்த உற்பத்தி "ரெட் ஃப்ளவர்" ஆகும். இசையமைப்பாளர் ஆர். க்ளீயெரால் பாலே "ரெட் பாப்பி" யின் புதிய பதிப்பு இது. பல்வேறு நாடுகளின் மக்கள் மற்றும் பல்வேறு தோல் நிறங்களின் ஒற்றுமையைப் பற்றி ஒரு சீன நடனக் கலைஞரும் சோவியத் மாலுமிகளும் எளிமைப்படுத்தப்பட்ட கதை. பார்வையாளர்கள் இந்த செயல்திறனை நேசித்தனர், மற்றும் கலைஞர்கள் இன்பம் கொண்டு நடனமாடினர். இந்த தயாரிப்புக்காக, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கிக்கு மற்றொரு ஸ்டாலின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

S. Gounod எழுதிய "ஃபாஸ்ட்" பாலே காட்சியகம் "வல்பர்கிஸ் நைட்" கிளாசிக்கல் ஓபராவின் கேன்வாஸில் பொறிக்கப்பட்ட ஒரு சிறிய அரும்பெரும் தலைசிறந்த படைப்பு ஆகும். இந்த காட்சியில் நடனம் பாலேவின் அனைத்து முன்னணி கலைஞர்களையும் தேடினார்கள். கிளாசிக்கல் நடனத்தின் ரசிகர்கள் ஓபராவிற்கு சென்றனர், அவர்கள் தங்கள் சிலைகளை ஒரு அழகான வைர அரங்கில் காண முடிந்தது.

எவ்வாறாயினும், எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் அடுத்த பெரிய வேலை ஒரு பிசாசு. பி. பஜோவ் எழுதிய படைப்புகளின் அடிப்படையில் இது "ஸ்டோன் ஃப்ளேயின் கதை". எஸ். ப்ரோகோபீயின் இசை, ஜி.யுலனோவாவின் திறமை மற்றும் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் அனுபவம் - இது மற்றொரு சக்தி வாய்ந்த படைப்பாளி கருவியாகும். உண்மையில், எல்லாம் வித்தியாசமாக மாறியது. 1953 ஆம் ஆண்டில், ஸ்கோர் வேலை முடிந்ததும், S. Prokofiev இறந்தார். ஒரு வருடம் கழித்து உற்பத்தி இன்னும் முடிவடைந்து விட்டது, ஆனால் அது பாலேட் கவிஞர்கள் மற்றும் சுறுசுறுப்பு இல்லாததால் மிகவும் இயற்கையானது. ஜனவரி 1956 ல் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி போல்ஷிய் பாலே நிறுவனத்தின் தலைவராக இருந்தார்.

வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்கள்

இன்று ரஷியன் பாலே பற்றி உலக தெரியாது போது ஒரு நேரம் இருந்தது என்று கற்பனை செய்ய இயலாது. சோவியத் யூனியனான அதே இரும்புத் திரைக்குப் பின்னால் மேற்கத்திய மக்களுக்கு சோவியத் நடன கலைஞர்களின் பெரும் பெயர்கள், புகழ்பெற்ற நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் தயாரிப்புக்கள் இருந்தன. பாலே கலைக்கான உதவியுடன் இந்த படுகுழியின் முன்னேற்றம் ஒரு அரசியல் விவகாரம். லண்டனுக்கு (1956) பாலே நடனக் கலைஞர்களின் முதல் சுற்றுப்பயணமானது, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி தலைமையில் ஒப்படைக்கப்பட்டது, அவர் ஒரு படைப்பு ஓய்வூதியத்தில் இருக்கிறார். சோவியத் கலைஞர்களின் திறமைகளில் நான்கு நிகழ்ச்சிகள் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி அவர்களால் நடத்தப்பட்டன, அவை அதிநவீன ஆங்கில ரசிகர்களிடையே ஒரு அற்புதமான கலாச்சார உணர்வை உருவாக்கின. சுற்றுப்பயணங்கள் வெற்றிகரமாக இருந்தன. எனினும், அவர்கள் முடிந்த பிறகு, நடன வேலைகள் மீண்டும் வேலை செய்யவில்லை.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு பின்னர் நிலைமை மீண்டும் மீண்டும். பிரான்ஸ் பயணம் - மற்றும் மீண்டும் லா Lavrovsky சுற்று அணி தலைவர் ஆகிறது. அவர் திரும்பியபின், மீண்டும் அவரது விருப்பமான நாடகத்திலிருந்து மறுபடியும் விலக்கப்பட்டார். 1959 இல் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி பல்கோய் தியேட்டருக்கு திரும்பினார். யுனைடெட் சுற்றுப்பயணமாக - மற்றொரு சிக்கலான மற்றும் பொறுப்பான வெளிநாடு பயணம் ஆகும்.

வம்சத்தின் தொடர்ச்சி

1961 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு லாவ்ரோவ்ஸ்கி - மைக்கேல் லியோனிடோவிச் - போல்ஷோ திரையரங்கின் குழுவில் சேர்க்கப்பட்டார். புகழ்பெற்ற நடன அரங்கின் மனைவிகள், இந்த முறை அவர் மூன்றாவது முறையாக திருமணம் செய்து கொண்டார். ஆனால் ஒரே மகன் தந்தையின் வணிகத்தின் தொடர்ச்சியாக மாறி, மேடையில் லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற பெயரை பெருமையுடன் நடத்தினார். மைக்கேல் லியோனிடோவிச் பாலே நடனக் கலைஞரின் வாழ்க்கையின் அனைத்து நிலைகளிலும் சென்றார். அப்பா அவருக்கு விதிவிலக்குகளை செய்யவில்லை. தனது மகனின் மூத்த மகனான லாவ்ரோவ்ஸ்கிக்கு சிறந்த பாலே திறனை அதிகரித்த கோரிக்கைகள் மற்றும் கடுமையான விதிகள் ஆகியவற்றை மட்டுமே கருதினார்.

பிரதம மந்திரிகளில் ஒருவரான அவர் தனது மகனுக்கு ஒரு சில வரிகளை எழுதினார்: "எல்லாம் உங்களுக்குத் திறக்கப்பட்டு, எல்லாமே உங்களை சார்ந்திருக்கிறது!" என்று அவரது மகன் லாவ்ரோவ்ஸ்கிக்கு அறிவுறுத்தினார். மைக்யெல் லியோனிடோவிச் இந்த தந்தருளியுடன் புகைப்படம் அவரது முழு வாழ்க்கையையும் எடுத்துச் சென்றது.

இதயத்தின் நினைவகம்

1964 ஜூலையில் தியேட்டரில் இருந்து நீக்கப்பட்ட பிறகு, மாஸ்கோ கொரோக்ராஜிக் பள்ளியில் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி பணியாற்றத் தொடங்கினார். 1965 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞரின் கெளரவ பட்டப் பட்டத்தை லியோனிட் மிஹைலோவிச் வழங்கினார் . அவர் நிறையப் பணியாற்றி மாணவர்களுக்கு கச்சேரி எண்களை வழங்குகிறார். அவர்களில் பலர் இன்றைய தினம் புகழ் பெற்ற பள்ளியின் திறமைக்கு உயிர் பிழைத்திருக்கிறார்கள்.

"ஹார்ட் மெமரி" - புகழ்பெற்ற நடனஞரால் கொடுக்கப்பட்ட கடைசி ஒருங்கிணைந்த எண் என்று அழைக்கப்படுபவர். லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி பாரிஸில் இறந்தார், அங்கு அவர் நடனப் பள்ளியின் மாணவர்களுடன் சேர்ந்து சுற்றுப்பயணத்திற்கு வந்தார். நவம்பர் 27, 1967 இல் இது நடந்தது.