வரைதல் பாணி, அல்லது எப்படி கலைஞர் உலக பார்க்க?

எல்லா காலத்திலும் கலைஞர்கள் அவர்கள் நினைத்த ஒரே என்ன ஈர்த்தது. அவர்கள் விரைவில் அவர்கள் பார்க்கும் கேன்வாஸ் உலக காட்டப்படும். தங்கள் உணர்வுகளை, உணர்வுகள், நிறங்கள், நிழல்கள் மற்றும் நிழல் பிற மக்களுக்கு விளையாட தெரிவிப்பதற்கு மிகவும் சிக்கல் உள்ளது, எனவே அவர்கள் ஒரு புதிய ஓவியம் பாணிகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டது. நிச்சயமாக, அது பல பிரிவுகளில் கலை ஒதுக்கீடு சாத்தியமற்றது, ஆனால் அது பெரிய படம் பார்க்க மற்றும் வலது உருவாக்க உதவுகிறது உணர்வை. ஆடை போலவே, காட்சி உள்ள கலை என்று ஒருவருக்கொருவர் பதிலாக அவ்வப்போது சில பாணியை ஃபேஷன். எங்களுக்கு முக்கிய பிரிவுகள் இன்று குறிப்பிடப்படுகின்றன என்ன பார்ப்போம்.

கலைத் துறையில் பிண்டத்தினின்றும் பிரித்தெடுக்கப்பட்ட

எங்களுக்கு அமைக்க வண்ணம் ஓவியங்களை நீங்கள் வழக்கமான பார்க்க முடியாது இந்த திசையில், பல சாதாரண நகரத்தார் மூலம் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. ஆனால் அது இது இயக்கத்தில், மற்றும் கலைஞர்கள் வலியுறுத்துகின்றன. கால உண்மையில் இருந்து அவர் நீக்கப்படுவார் அல்லது திசை திருப்ப மொழிபெயர்க்கலாம். முக்கிய நோக்கம் - அதன் மூலம் காண்பவரின் சில சங்கங்கள் இதனால், வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்களை வண்ணங்களையும் நல்லிணக்கம் அடைய. நிறுவனர் வாசிலி கண்டின்ஸ்கி இருந்தது, ஆனால் ஒருவேளை கலை மிகவும் புகழ் பெற்ற "பிளாக் சதுக்கம்" Kazimira Malevicha மாறிவிட்டது.

உணர்வுமுறை

இந்த திசையில் வரைதல் பாணியை வடிவம் விஷயமே இல்லை பதிவுகள் மறு உருவாக்கம் செய்யுங்கள். படங்கள் பொதுவாக ஆற்றல் பக்கவாதம் மற்றும் நன்றாக விவரங்கள் நடைமுறையில் இல்லாத. அது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் திசையில் பிரான்ஸ் பிறந்தது. கலைஞர் முக்கிய விஷயம் அவர் வர்ணங்களை என்ன அல்ல, ஆனால் எப்படி அது கான்வாஸ் தெரிகிறது. இந்த பாணி பிரச்சினை அதிகப்படியான பாசிட்டிவிட்டி மற்றும் இறுதியில் அது தனித்தன்மை இடையில் பிரிவை வழிவகுத்தது சமூகப் பிரச்சினைகள் ஒரு முழுமையான இல்லாமை, அழைக்க முடியும்.

பிரைட் பிரதிநிதி Klod Mone இருந்தது ( "பாதிப்புகள். ரைசிங் சன்")

சர்ரியலிசம்

இந்த பாணி ஒரு சிறப்பம்சமாகும் குறிப்புகளும் வடிவங்கள் நம்பமுடியாத சேர்க்கைகள் மற்றும் பொருட்களை அளவுகள் உள்ளன. கலையில் இந்த சித்தாந்தம் கொண்டு அந்த இருந்தது ஆண்ட்ரே பிரெட்டன், மற்றும் சால்வடார் டாலி மிக முக்கிய பின்பற்றுபவர் மாறிவிட்டார். நீங்கள் சுருக்கமாக ஒரு படத்தை வருணிப்பேனாயின், அவர்கள் ஒரு கனவு மற்றும் ரியாலிட்டி இடையே ஏதாவது போன்ற உள்ளன. வழக்கமான கூறுகள் என்பதை குறிப்பிட முடியாது, மிக, நீட்டிக்கப்பட்ட விரிவான அல்லது குறைக்கப்பட்ட அளவு நமக்கு தோன்றும் இந்த திசையில் வரைதல் பாணிகள், இதுவரை பகுத்தறிவு அழகியல் சேர்ந்தவர்கள் என்பதை தங்கள் மிகவும் அபத்தமான இணைந்து.

யதார்த்தை

யதார்த்தத்தில் இருந்து வெகு தொலைவில், நாம் தொடங்கிய உடன் பாணிகள், வரைதல், எனினும், மிகவும் பொதுவான போக்கு இன்னும் அதை உண்மையானதாக இருப்பதாகக் கருதப்படுகிறது.

அது கலை பள்ளியில் பயிற்சி தொடங்குகிறது இருந்து, வலது விகிதாச்சாரத்தில் நாங்கள் பார்க்க என்ன காகித ஒரு துண்டு, காட்ட திறன், மற்றும் இயற்கை வண்ணங்கள் உள்ளது.

hyperrealism

ஆனால் நவீன ஓவியம் பாணிகள், hyperrealism, எடுத்துக்காட்டாக, மேலும் படத்தில் விட ஒரு புகைப்படத்தை போன்ற அவர்கள் என்று நம்பத்தகுந்த வேறுபடுகின்றன. அது இந்த தருணத்தை மற்றும் இந்த போக்கு பிரதிநிதிகள் வரையப்பட்டது படங்களை பார்வை நிறுத்தி செய்கிறது. படங்களில், நீங்கள் ஒவ்வொரு முடி, கண்கள் மற்றும் கூட சுருக்கங்கள் உள்ள சிறிதளவு கண்ணை கூசும் பார்க்க முடியும். மற்றும் இருந்து cityscapes வாத்து எதிர்கொள்கிறார். இப்போது நீங்கள் வரைதல் பாணியை என்ன தெரியும் என்று, நீங்கள் பாதுகாப்பாக கண்காட்சி செல்ல முடியும் இந்த விஷயத்தில் தங்களை முழுமையான நாசகார அம்பலப்படுத்தும் பயமில்லாதவராக இவர் இருப்பது.