வாட்டர்கலரில் ஒரு உருவப்படம் எப்படி வரைய வேண்டும்

வாட்டர்கலருடன் ஒரு உருவப்படம் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக் கொள்ள நீங்கள் கனவு கண்டால், நீங்கள் வெற்றி பெற மாட்டீர்கள் என்று பயப்படுகிறீர்கள், உங்கள் பயத்தை கைவிட்டு, இந்த கட்டுரையைப் படிக்கத் தொடங்குங்கள். இங்கே நீங்கள் தூரிகைகள் மற்றும் நிறங்களை எடுத்து உதவுவதற்கு உதவும் எளிய மற்றும் புரிந்துணர்வு பரிந்துரைகளை வழங்கப்படுகின்றன.

என்ன பொருட்கள் தேவைப்படும்?

நீங்கள் வாட்டர்கலர் கொண்டு ஒரு உருவப்படம் வரைவதற்கு முன், நீங்கள் தேவையான பொருட்கள் தயாரிக்க வேண்டும்:

• நல்ல வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள்.
• வெவ்வேறு அளவுகளில் மென்மையான தூரிகைகள் (அணில் மற்றும் கோர் சிறந்த பொருத்தமாக இருக்கும்).
• வாட்டர்கலர் காகிதம்.
• ஒரு மர மாத்திரை (அது காகிதத்தில் நீட்ட வேண்டும்).
• ஒரு கடினமான பென்சில் மற்றும் ஒரு அழிப்பி.
• ஓவியங்களுக்கு காகிதங்கள்.

ஆரம்ப வேலை

எதிர்கால படத்தின் கலவை பற்றிய தெளிவான யோசனை இல்லையென்றால், வாட்டர்கலருடன் ஒரு உருவப்படம் எப்படி வரைய வேண்டும்? இது மிகவும் கடினம். ஆகையால், முதலில் நீங்கள் ஆரம்பத் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களைத் தொடர வேண்டும் மற்றும் நபர் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்படுவார் என்பதைத் தீர்மானிக்க வேண்டும்: மார்பு அல்லது இடுப்பில்.

இயற்கையிலிருந்து வாட்டர்கலர் மூலம் ஒரு உருவத்தை நீங்கள் வரையப்பட்டால், அதை எப்படி வர்ணம் செய்ய விரும்புகிறீர்கள் என்பதை உங்கள் மாதிரியைப் பார்க்கலாம். ஒன்றாக ஒரு வசதியான நிலையை பாருங்கள், மற்றும் முகம் மற்றும் எண்ணிக்கை ஒளி மற்றும் அமைப்பு அழகாக துல்லியமாக இதில் ஒரு நிலையை கண்டுபிடிக்க.

எதிர்கால தயாரிப்பு வண்ணத் தோற்றத்துடன் வரையறுக்கப்பட வேண்டிய ஒரு உருவப்படம் மேலே பணிபுரிய தொடங்குவதற்கு முன்பு, அது சாத்தியமாகும். இதை செய்ய, நீங்கள் வர்ணங்கள் நேரடியாக ஒரு எளிய ஓவியத்தை செய்ய வேண்டும்.

படிப்படியாக வாட்டர்கலர் படிவத்தின் வரைபடம்

நன்றாக, நாம் தயார், அனைத்து தயாரிப்பு வேலை முடிந்தது, நீங்கள் ஒரு படத்தை உருவாக்க தொடங்க முடியும். முழு செயல்முறை பல தொடர்ச்சியான நிலைகளாக பிரிக்கப்பட பரிந்துரைக்கப்படுகிறது:

1. பென்சிலுடன் வரைதல் மிக முக்கியமான கட்டமாகும். கோடுகள் சற்றே கவனிக்கப்பட வேண்டும், அது அடிக்கடி அழிக்க பயன்படுத்திக்கொள்ள முடியாதது, இது காகிதம் இறுக்கமாகிவிடும், ஏனென்றால் வெளிப்படையான வண்ணப்பூச்சுகள் சீரற்றதாக இருக்கும். தனித்தனி தாள் மீது ஒரு வரைபடத்தை வரையலாம், பின்னர் துல்லியமாக வாட்டர்கலர் காகிதத்தை நீக்கிவிடுவோம்.

2. இப்போது நாம் வாட்டர்கலருடன் ஓவியம் வரைவதற்குத் தொடங்குகிறோம். முதலில் செய்ய வேண்டியது, காகிதத்தில் ஒளி, வெளிப்படையான pallets விண்ணப்பிக்க வேண்டும். முகத்தில் நாம் காட்மியம் ஆரஞ்சு அல்லது கஞ்சி (நீலம், மங்கலான நிறம்) கொண்ட தண்ணீரைக் கழுவ வேண்டும். பரந்த பக்கவாதம் கொண்ட முகத்தில் நாம் வண்ணம் பூசலாம், காகித கண்ணை கூசும் இடத்தில் தொடாமல் இருக்க வேண்டும். பின்னர் நாம் மற்ற நிறங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து முடி மற்றும் துணிகளைத் தூவுகிறோம், பிரகாசமான இடங்களைத் தொடாமல் விட்டு விடுகிறோம்.

3. இப்போது நீங்கள் கண்களையும் உதடுகளையும் செய்ய வேண்டும். உங்கள் மாதிரியின் கண்களின் நிறம் என்ன? விரும்பிய வண்ணப்பூச்சு எடு, படத்தில் உள்ள கண்களின் கருவிழியின் மீது ஒரு மங்கலான நிலை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுக்கு தண்ணீர் கொண்டு அதை நீர்த்த. எனவே உதடுகளின் வரைபடத்துடன் செய்யுங்கள்.

4. நிழலின் முகத்திற்கு விண்ணப்பிக்கவும். இதைப் பொறுத்தவரை, விவாகரத்து செய்யப்பட்ட வெளியாகும் காட்மியம் அல்லது கஞ்சி சையென்னாவின் சிறிது கலந்த கலவை. இந்த கட்டத்தில் நிழல்கள் மிக எளிதாக பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், முழு வலிமையிலும் இல்லை. உண்மையில், அவர்கள் முதல் பெயிண்ட் அடுக்கு இருந்து தொனியில் சற்று வித்தியாசமாக இருக்க வேண்டும். இந்த ஓவியம், நீங்கள் மாதிரியின் முகத்தில் தோல் பிரதிபலிக்கும் நிழல்கள் கண்காணிக்க வேண்டும் என்பதை கவனத்தில் செலுத்துங்கள். ஒரு பக்கத்தில் சிவப்பு திரைகளில் இருந்து ஒரு சூடான வெளி உங்கள் முகத்தில் விழும், சங்கிலியில் குளிர் நிறங்கள் பிரதிபலிப்புகள், முதலியவற்றைக் குறிக்கலாம் என்று கூறலாம், மேலும் இது கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளப்பட வேண்டும், கூடுதல் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி உருவப்படத்தில் காட்ட முயற்சிக்க வேண்டும்.

5. அடுத்ததாக, நிழல்களை இன்னும் கவனமாகப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறோம். முகம் மாதிரியாக மற்றும் தொகுதி கொடுக்கப்பட்ட நிழல்கள் உதவியுடன், கன்னங்கள், உதடுகள், பக்கங்களிலும், மூக்கின் இறக்கைகளிலும் உள்ள இருண்ட இடங்களை நாங்கள் தேடுகிறோம். வாட்டர்கலர் வேலைகளில் முக்கிய கோட்பாடு: எப்போதும் இலகுவான தொனியில் இருந்து ஒரு இருண்ட ஒருவரை நோக்கி நகர்கிறது.

6. நிழல் மற்றும் ஒளிக்கு இடையே உள்ள எளிமையான இடைநிலை டோன்களைத் தேடும். முகத்தில், ஒளி அங்கு இருக்கும், இருண்ட மற்றும் இலகுவான இடங்கள் உள்ளன. நாம் ஒளியின் நாடகத்தைப் பின்தொடர்ந்து காகிதத்தில் இதை மீண்டும் செய்ய முயற்சிக்கிறோம்.

7. முகம் போன்ற அதே கொள்கையில் நாம் முடி மற்றும் துணியுடன் வேலை செய்கிறோம்.

8. உருவப்படத்தின் வேலையின் இறுதி கட்டத்தில் நீங்கள் மெல்லிய தூரிகையை எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும், அதோடு நன்றாக விவரங்கள் மற்றும் வரிகளை முடிக்க உதவுகிறது: முடி, கண் இரப்பைகள், லிப் வரியின் தனித்தன்மைகள். எப்பொழுதும் வாட்டர்கலர்களைப் பணிபுரியும் போது, இருண்ட இடங்களில் கூட, வண்ணம் வெளிப்படையாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

9. முழு உருவத்துடனும் இணையாக பின்னணியில் வேலை செய்வது சிறந்தது, ஆனால் நீங்கள் அதை பின்னால் விட்டுவிடலாம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால் பின்னணி முகத்தை விட அதிகமாக வேலை செய்யக்கூடாது, ஆனால் கவனக்குறைவு இங்கே பொருத்தமற்றது.

முடிவுக்கு

வாட்டர்கலருடன் ஒரு உருவப்படம் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை பொதுவாக நீங்கள் அறிந்திருக்கிறோம் என்று நம்புகிறோம். வாட்டர்கலர்களுடன் நேரடியாக வேலை செய்வதால், நீங்கள் சுய நம்பிக்கையையும், தேவையான அனுபவத்தையும் திறமையையும் தருவீர்கள். உங்களுக்கு கிரியேட்டிவ் வெற்றிகள்!